معماری ایالات متحده: تاریخچه، توضیحات، سبک ها و روندها

فهرست مطالب:

معماری ایالات متحده: تاریخچه، توضیحات، سبک ها و روندها
معماری ایالات متحده: تاریخچه، توضیحات، سبک ها و روندها
Anonim

معماری ایالات متحده، با تاریخچه چهار قرنی خود، طیف گسترده ای از سبک ها و فرم ها را به نمایش می گذارد. ویژگی‌های ساخت و ساز آمریکایی امروزی تحت تأثیر تأثیرات داخلی و خارجی بسیاری شکل گرفته است که در نتیجه یک سنت غنی ابتکاری و التقاطی شکل گرفته است. قبل از اینکه معماری مدرن در ایالات متحده به هویت مهندسی، فناوری و طراحی خود برسد، دوره طولانی پروژه‌هایی که از الگوهای معماری اروپایی پیروی می‌کردند قبل از آن انجام شد.

پیشرفت در فناوری ها و مواد

وقتی اروپایی ها در آمریکای شمالی ساکن شدند، سنت های معماری و تکنیک های ساختمانی خود را به ارمغان آوردند. نمونه هایی از این قدیمی ترین ساختمان های آمریکا هستند. ساخت و ساز به منابع موجود بستگی داشت. چوب و آجر رایج ترین مصالح ساختمانی در نیوانگلند، اقیانوس اطلس میانه و سواحل جنوبی بودند. این امر تا پایان قرن نوزدهم وجود داشت، زمانی که معماری ایالات متحده دستخوش تغییرات خارجی قابل توجهی نشد که در ابتدا توسط عموم به عنوان نسبتاً عجیب و زشت تلقی می شد.

معماری 19قرن در آمریکا
معماری 19قرن در آمریکا

پویایی زمان تکنولوژیک نیازمند اشکال معماری جدید است. با این حال، مواد و روش های قبلی اجازه ساخت ساختمان های بسیار بلند را نمی داد. پس از ده یا دوازده طبقه، سازه بنایی به بالاترین ارتفاع ممکن می رسد زیرا با مشکلات فشاری و باد جانبی مواجه می شود. فناوری ساخت ساختمان های صنعتی به کمک آمد، جایی که فلز ساختار پشتیبان بود و شیشه بیشتر دیوارها را برای روشنایی بهتر اشغال می کرد. اینگونه بود که آخرین فناوری ساخت و ساز قرن بیستم ظاهر شد که منجر به ظهور یک آسمان خراش در معماری ایالات متحده شد. این روش امکان ساخت سازه هایی با اشکال و اندازه های مختلف و در واقع بر اساس فلز جوش داده شده را فراهم کرد. اما قبل از اینکه فناوری جدید ظاهر ساختمان ها را تغییر دهد و برای همیشه طرز فکر مردم را در مورد معماری تغییر دهد، ساختمان سازی در ایالات متحده مسیر تکاملی دشواری داشت.

معماری یک ملت جدید

در قرن هجدهم، معماری استعماری اسپانیایی، فرانسوی و انگلیسی در ایالات متحده با سبک گرجی جایگزین شد، که برای ساخت خانه های صاحبان مزارع ثروتمند و تاجران ثروتمند شهری استفاده می شد. در ساختمان‌های کلیسا ویژگی‌های اصلی سبک گرجی آجر یا سنگ‌کاری گچ بری و گلدسته منفرد بود که در ورودی قرار دارد. معماران آمریکایی این دوره سرسختانه از قوانین دنیای قدیم پیروی کردند.

سبک گرجی در اوج مد در انگلستان و آمریکای شمالی بود، زمانی که در سال 1776، اعضای کنگره قاره منتشر کردند.اعلامیه استقلال سیزده مستعمره. پس از یک جنگ طولانی و پر دردسر، معاهده پاریس در سال 1783 یک جمهوری جدید به نام ایالات متحده آمریکا را تأسیس کرد. علیرغم این واقعیت که این یک گسست سیاسی با جامعه و دولت انگلیسی بود، تأثیر سبک گرجی بر طراحی ساختمان ادامه یافت.

ساختمان معمولی قرن 18 آمریکایی گرجی
ساختمان معمولی قرن 18 آمریکایی گرجی

اما جمهوری جوان توسعه یافت، نیازهای اجتماعی و تجاری به موازات گسترش سرزمینی رشد کرد. از سال اعلامیه - 1776 - تا آغاز قرن 19، معماری ایالات متحده به دنبال تأکید بر استقلال سیاسی، اقتصادی و فرهنگی دولت با اشکال جدید در ساخت ساختمان های دولتی، مذهبی و آموزشی بود..

سبک فدرال

در دهه 1780، اشکال معماری در ایالات متحده شروع به دور شدن از استانداردهای سبک گرجستانی کردند و یک ژانر کاملاً منحصر به فرد آمریکایی در طراحی ساختمان آمریکایی ظاهر شد - سبک فدرال. در طراحی ساختمان‌های جدید مؤسسات اداری و تجاری، از ستون‌ها، گنبدها و سنگ‌فرمان‌های کلاسیک به پیروی از روم و یونان باستان استفاده شده است. عناصر معماری مشابه، اشکال کلاسیک سختگیرانه نماد تولد یک ملت دموکراتیک جدید بود.

کاخ ایالتی ماساچوست، به سبک فدرال
کاخ ایالتی ماساچوست، به سبک فدرال

سبک فدرال به ویژه در امتداد سواحل اقیانوس اطلس از سال 1780 تا 1830 محبوب بود. چند مثال معروف:

  • خانه ایالتی ماساچوست 1798 توسط معمار چارلز بولفینچ، ایالتماساچوست.
  • سکونتگاه در میدان لوئیسبورگ در بیکن هیل، بوستون توسط معمار چارلز بولفینچ.
  • همیلتون هال - خانه جان گاردینر-پینگری در سال 1805 در سالم، ماساچوست، معمار ساموئل مک اینتیر.
  • تالار شهر قدیمی در سالم ماساچوست 1816-1817

معماری ایالات متحده در قرن نوزدهم، علاوه بر سبک فدرال، با دو جهت محبوب دیگر نیز مشخص شده است، که معماری احیا شده دوران تاریخی باستان، و همچنین تعداد زیادی جهت های مختلط بود..

نئوگوتیک آمریکایی

از دهه 1840، سبک نئوگوتیک در ایالات متحده رایج شده است. خانواده های بزرگ ساحل شرقی دارای املاک و ویلاهای عظیمی در این راستا بودند. نئوگوتیک آمریکایی نیز در ساختمان های کلیسا، مجتمع های دانشگاهی (ییل، هاروارد) نشان داده شده است. در نیویورک، یک نمونه خوب از گوتیک آمریکایی، ترکیبی زیبا از کلیسای جامع کلن و کلیسای نوتردام پاریس - کلیسای جامع سنت پاتریک 1888، که یک بنای تاریخی معماری در ایالات متحده است، وجود دارد. طراحی و ساخت این بزرگترین کلیسای جامع گوتیک در آمریکا توسط جیمز رنکویک انجام شد. همین معمار مالک ساخت موسسه اسمیتسونیان در واشنگتن دی سی است. یکی دیگر از سازندگان برجسته نئوگوتیک در ایالات متحده ریچارد آپجان بود که در ساخت کلیساهای روستایی در شمال شرق کشور تخصص داشت، کار اصلی او کلیسای ترینیتی در نیویورک است.

عمارت نئوگوتیک Lyndhurst ایالات متحده آمریکا
عمارت نئوگوتیک Lyndhurst ایالات متحده آمریکا

Style لذت بردمموفقیت و بنابراین تا اوایل قرن بیستم در معماری ایالات متحده وجود داشت، عناصر آن را می توان در طراحی برخی آسمان خراش ها در شیکاگو و نیویورک مشاهده کرد. بارزترین نمونه های نئوگوتیک آمریکایی:

  • 1838-1865 ساختمان آپارتمانی Lyndhurst توسط معمار الکساندر جکسون دیویس در Tarrytown، نیویورک؛
  • سنگ قبر جیمز مونرو که در سال 1858 در قبرستان هالیوود در ریچموند، ویرجینیا نصب شد؛
  • زندان ایالتیساخته شده از ۱۸۶۷-۱۸۷۶ در موندسویل، ویرجینیای غربی، معمار جیمز رنویک؛
  • کلیسای جامع سنت پاتریک، ساخته شده 1885-1888، نیویورک، معمار جیمز رنویک؛
  • نمونه ای از گوتیک دانشگاهی - 1912 دانشگاه اوکلاهاما، معمار ایوانز هالز.

احیای یونان باستان

طراحی دقیق و بسیار متقارن سبک یونانی توجه معماران آمریکایی را در نیمه اول قرن نوزدهم به خود جلب کرد. دولت ایالت جوان، آزاد از کنترل بریتانیا، متقاعد شده بود که آمریکا به آتن جدید، یعنی یک کشور دموکراتیک تبدیل خواهد شد. معمار لاتروب به همراه دانش‌آموزان ویلیام استریکلند و رابرت میلز، کمیسیون دولتی دریافت کردند تا مانند معماری یونانی چندین بانک و کلیسا در شهرهای بزرگ مانند فیلادلفیا، بالتیمور و واشنگتن دی سی بسازند. همچنین در شهرهای مختلف این کشور چندین کاپیتول نه به سبک رومی، بلکه به سبک یونانی ساخته شد، برای مثال در رالی کارولینای شمالی یا ایندیاناپولیس ایندیانا. این سازه ها با نماهای ساده، قرنیزهای پیوسته و نهگنبدها جلوه سازماندهی سختگیرانه، زهد و عظمت خاص ساختمانها را می دهند. نمونه های دیگر از سبک یونانی در تاریخ معماری ایالات متحده:

  • ساختمان گمرک نیویورک (اولین گمرکات فدرال)، تکمیل شده در سال 1842 در نیویورک، طراحی شده توسط جیمز رنویک.
  • کاپیتول ایالت اوهایو ۱۸۶۱ در کلمبوس توسط معمار هنری والتر.
  • معبد Rosicrucian Fellowship، ساخته شده در سال 1920 در Oceanside کالیفرنیا، طراحی شده توسط Lester Cramer.
کلیسای Rosicrucian Brotherhood به سبک یونان باستان
کلیسای Rosicrucian Brotherhood به سبک یونان باستان

عصر طلاکاری و اواخر دهه 1800

بعد از جنگ داخلی آمریکا و تا پایان قرن بیستم، سبک های مختلفی در معماری ایالات متحده وجود داشت. این حرکات را می توان به عنوان اواخر دوره ویکتوریایی، سبک ملکه آن، سبک شینگل (سبک کاشیکاری)، سبک استیک - گونه ای از نئوگوتیک، که در معماری چوبی تجسم یافته است، طبقه بندی کرد. همه این گرایش ها به دلیل شباهت آنها با روندهای معماری اروپایی در اواخر دوره بریتانیایی ملکه ویکتوریا، "ویکتوریایی" نامیده می شدند. تأثیرگذارترین معماران آمریکایی این دوره عبارتند از: ریچارد موریس هانت، فرانک فرنس، هنری هابسون ریچاردسون.

در آن دوره ثروت و تجمل افسارگسیخته آمریکا، بزرگان صنعتی و تجاری عمارت هایی را سفارش دادند که کاخ های رنسانس اروپایی را بازتولید می کردند. یکی از این نمونه ها، املاک Biltmore در نزدیکی اشویل، کارولینای شمالی است. توسط یک معمار ساخته شده استریچارد موریس هانت برای جورج واشنگتن واندربیلت، یک قلعه رنسانس فرانسوی با الهام از شاتو د بلویس، یک قلعه سلطنتی فرانسه. دارایی به مساحت 16622.8 متر مربع متر تا به امروز بزرگترین عمارت خصوصی در ایالات متحده است.

پیش‌نیازهای پیدایش آسمان‌خراش‌ها

در پایان قرن نوزدهم در ایالات متحده، همه ساختمان ها را می توان با توجه به هدفشان به دو نوع تقسیم کرد. از یک سو، اینها ساختمان هایی برای مقاصد مسکونی و مدنی هستند که قاعدتاً با استفاده از دکوراسیون سنتی، معماری و سبک های گذشته را منعکس می کنند. از سوی دیگر، سازه‌های سودمندی مانند کارخانه‌ها، کارگاه‌ها، آسانسورها وجود داشت که از مصالح مدرن، تیرهای فولادی، ورق‌های شیشه‌ای به شکلی معمولی و نامناسب استفاده می‌کردند. با این حال، چنین ساختمان هایی در رده معماری زیبایی شناختی قرار نمی گیرند و اغلب توسط مهندسان و سازندگان به جای معماران طراحی می شدند.

توسعه معماری مدرن در ایالات متحده تا حد زیادی می تواند به عنوان اقتباسی از این نوع ساختمان های کاربردی و استفاده گسترده از آن برای اهدافی غیر از صنعتی یا خانگی دیده شود. معماران مدرن شروع به استفاده از این مصالح جدید کردند نه تنها به دلیل ویژگی های عملی آنها، بلکه آگاهانه از امکانات زیبایی شناختی آنها استفاده کردند. به عنوان مثال به کمک شیشه فضای بیرونی دیوارها به میزان بیشتری باز می شد. سنگ تراشی و آجر نیز ارتباط خود را از دست داده است، زیرا تیرهای فولادی جایگزین سازه های باربر سابق ساخته شده از این مواد شده اند.

فرض اساسیمعماری مدرن تبدیل شده است که ظاهر ساختمان باید هماهنگی مصالح و فرم ها را نشان دهد. این رویکرد اغلب منجر به جلوه‌هایی می‌شود که از دیدگاه سنتی عجیب به نظر می‌رسند، اما به همین دلیل به نشانه‌های معماری مدرن در ایالات متحده و اروپا تبدیل شده‌اند.

نخستین آسمان خراش

مشهورترین نوآوری معماری در ایالات متحده، آسمان خراش ها، ساختمان های مرتفع مدرن است که به عنوان برج های اداری نیز شناخته می شوند. چنین ساخت و ساز با چندین پیشرفت تکنولوژی ممکن شد. در سال 1853، الیشا اوتیس اولین آسانسور ایمنی را اختراع کرد که در صورت قطع شدن کابل، از سر خوردن کابین به پایین شفت جلوگیری می کرد. آسانسورها امکان افزایش طبقات ساختمان ها را فراهم کردند.

خانه بیمه شیکاگو (1885) - اولین فناوری آسمان خراش
خانه بیمه شیکاگو (1885) - اولین فناوری آسمان خراش

مسابقه ای در سال 1868 طراحی ساختمان شش طبقه شهر نیویورک را تعیین کرد که اولین ساختمان تجاری بود که از آسانسور استفاده می کرد. ساخت و ساز در سال 1873 آغاز شد. پس از آن، پروژه های معماری سازمانی دیگر ایالات متحده دنبال شد. برای دهه‌ها، ساختمان‌های مرتفع آمریکایی، دکوراسیون محافظه‌کارانه را با نوآوری‌های فنی ترکیب کرده‌اند.

به زودی، ساخت و ساز چند طبقه با یک چالش مهندسی جدید مواجه شد. دیوارهای سنگی تحمل باری بیش از 20 طبقه را تحمل می کرد. چنین ساخت و ساز در ساختمان Monadnock (1891) توسط Burnham & Root در شیکاگو به اوج خود می رسد. در سال 1884، مهندس ویلیام لبارون جنی (ویلیام) راه حلی برای این مشکل پیدا کرد.لبارون جنی، معروف به معمار اولین آسمان خراش جهان، و او را پدر آسمان خراش های آمریکایی می نامند. او در ساخت خانه بیمه ده طبقه شیکاگو در سال 1885 از یک قاب پشتی فلزی به جای دیوار سنگی استفاده کرد. این فناوری منجر به ظهور آسمان خراش در معماری ایالات متحده شد. معماران، با پیروی از طرح جنی، شروع به استفاده از یک قاب فلزی نازک اما مستحکم به جای دیوار باربر آجری کردند و در نتیجه وزن کلی ساختمان را تا دو سوم کاهش دادند.

ویژگی دیگری که به لطف پیشرفت های مهندسی جدید در معماری قرن بیستم ایالات متحده رایج شد: از آنجایی که دیوارهای بیرونی دیگر وزن ساختمان را تحمل نمی کردند، فضای آنها به جای آجر توسط پنجره های بزرگ اشغال می شد. اینگونه بود که اولین آسمان خراش ظاهر شد که در آن شیشه ورقه ای بیشتر سطح بیرونی دیوارها را اشغال می کرد. این طرح جدید برای اولین بار در ساختمان تکیه شیکاگو که توسط Charles B. Atwood و E. Shankland در 1890-1895 طراحی شده بود ظاهر شد. برخی از بهترین برج های اولیه توسط لوئیس سالیوان، اولین معمار بزرگ مدرن آمریکا طراحی شده اند.

ساختمان Woolworth

معماری قرن بیستم در ایالات متحده توسط آسمان خراش های متعدد مشخص شده است. یکی از اولین آسمان‌خراش‌های مهم فرهنگی، ساختمان وولورث در شهر نیویورک در سال ۱۹۱۳ بود که توسط معمار برجسته آمریکایی کاس گیلبرت و به سفارش کارآفرین بزرگ فرانک وولورث ساخته شد. معمار با استعداد با ارتقای فناوری های قبلی به سطح جدیدی، ساخت یک ساختمان 57 طبقه با ارتفاع 233 متر را طراحی کرد که در نتیجه ساختمان تکمیل شده به پایان رسید.241 متر فرانک وولورث از طرفداران کلیساهای جامع گوتیک بود و کاس گیلبرت یک برج اداری با طراحی نئوگوتیک برای مرکز خرید خود طراحی کرد. تا سال 1930، ساختمان Woolworth بلندترین ساختمان در جهان بود. تا به امروز، این سازه یکی از 100 برج بلند اداری در ایالات متحده است و همچنین یکی از سی آسمان خراش بزرگ در نیویورک است. از سال 1966، ساختمان Woolworth به عنوان یک نشانه تاریخی ملی و یک نماد نمادین برای شهر تعیین شده است.

سقف ساختمان Woolworth
سقف ساختمان Woolworth

آسمان خراش ها اشیای رقابت ساختمانی هستند

ساختمان Woolworth توسط چندین سازه برجسته دنبال شد که برای عنوان بلندترین آسمان خراش یا طراحی برجسته به رقابت پرداختند و به نماد بلندمرتبه آمریکا تبدیل شدند.

40 وال استریت، که از سال 1996 به عنوان ساختمان ترامپ شناخته می شود، یک آسمان خراش 72 طبقه به سبک نئوگوتیک نیویورک است که به عنوان دفتر مرکزی شرکت منهتن ساخته شده است. ساخت و ساز 11 ماه به طول انجامید و در سال 1930 به پایان رسید. ارتفاع تمام طبقات ساختمان ترامپ 255 متر است، همراه با مناره، ارتفاع این ساختمان به 282.5 متر می رسد، این آسمان خراش برای مدت کوتاهی پس از ساختمان وولورث بلندترین ساختمان جهان بود، اما این عنوان از او گرفته شد. توسط برج اداری ساختمان کرایسلر، که تبدیل به یک فرقه در زیبایی شناسی معماری ایالات متحده شد.

توضیحات و عکس‌ها به طور کامل طرح اصلی ساختمان کرایسلر، آسمان‌خراش هنر دکو نیویورک واقع در منهتن را نشان نمی‌دهند. ساختمان کرایسلر توسط معمار ویلیام ون آلن طراحی شده استبه عنوان یک دفتر مرکزی شرکتی به سفارش والتر کرایسلر، رئیس بزرگترین شرکت کرایسلر. این ساختمان 77 طبقه همراه با سقف اصلی و مناره آنتن به ارتفاع 318.9 متر رسید و از تمام ساختمان‌های قبلی فراتر رفت.

اما 11 ماه بعد، این رکورد توسط ساختمان امپایر استیت شکسته شد. زمانی که ساختمان کرایسلر تکمیل شد، بررسی‌ها درباره طراحی این سازه که برای آن زمان بسیار پیشرفته بود، بیش از حد متفاوت بود: برخی فکر می‌کردند ساختمان غیراصلی است، برخی دیگر دیوانه‌کننده به نظر می‌رسند، و کسانی بودند که آن را نمادین و مدرن‌ترین تصور می‌کردند. اکنون ساختمان کرایسلر یک کلاسیک، نمونه ای از سبک معماری آرت دکو است و در سال 2007 این برج در رتبه نهم فهرست معماری های مورد علاقه آمریکا قرار گرفت.

آسمان خراش آرت دکو ساختمان کرایسلر
آسمان خراش آرت دکو ساختمان کرایسلر

در توضیحات ساختمان امپایر استیت ذکر این نکته ضروری است که آسمان خراش نماد ایالت و شهر نیویورک است. نام آن از «امپایر استیت» گرفته شده است، یکی از نام مستعار این ایالت که قدمت آن به قرن نوزدهم بازمی‌گردد. این برج که به عنوان نماد فرهنگی آمریکا شناخته می شود، از زمان فیلم کینگ کنگ در سال 1933 در بیش از 250 نمایش تلویزیونی و فیلم به نمایش درآمده است. ساختمان امپایر استیت، با فضای داخلی طبقه همکف، توسط کمیسیون نشانه های شهر نیویورک به عنوان نقطه عطفی برای شهر تعیین شده است. این ساختمان توسط انجمن مهندسین عمران آمریکا به عنوان یکی از عجایب هفتگانه دنیای مدرن معرفی شد. از سال 1986، این آسمان خراش در فهرست آثار تاریخی ملی قرار گرفت و در سال 2007 مقام اول را در فهرست ساختمان های منتخب به خود اختصاص داد.موسسه معماران آمریکا ساختمان امپایر استیت یک آسمان خراش 102 طبقه آرت دکو است که توسط گروهی از معماران در سال 1931 ساخته شد. ارتفاع کلی ساختمان، با احتساب آنتن، 443.2 متر است و تا سال 2017، این ساختمان پنجمین آسمان خراش تکمیل شده در ایالات متحده و بیست و هشتمین بلندترین آسمان خراش در جهان است. همچنین ششمین سازه بلند خودمختار در قاره آمریکا است.

ساختمان امپایر استیت نماد نیویورک است
ساختمان امپایر استیت نماد نیویورک است

نوآوری مدرن با سبک بین المللی

قبل از جنگ جهانی دوم، بسیاری از معماران اروپایی به ایالات متحده مهاجرت کردند و ایده هایی را در مورد آنچه که بعداً سبک بین المللی نامیده شد، ارائه کردند. این جهت در سراسر جهان گسترش یافت و تا دهه 1970 در ساخت و ساز انبوه غالب بود. بیشتر تکنیک ها و عناصر طراحی سبک بین المللی مشخصه معماری قرن بیست و یکم ایالات متحده شده است. این سبک با استفاده از مواد صنعتی سبک وزن و فرم های مدولار تکراری مشخص می شود. تاکید بر حجم و فرم ساده تشدید می شود، در حالی که تزئینات و رنگ رها می شوند، از سطوح صاف و یکنواخت استفاده می شود که معمولاً با شیشه متناوب می شوند.

در سال 1952، آسمان خراش Lever House در نیویورک در مرکز شهر منهتن تکمیل شد. این ساختمان که به سبک بین‌المللی ساخته شده بود، ارتفاع خاصی نداشت و به 94 متر می‌رسید. اما ساختمانی که توسط گوردون بانشوت و ناتالی دی بلویس طراحی شده بود، تبدیل به پیشرفته‌تر شد، زیرا رویکرد جدیدی برای لعاب یکنواخت سطح بیرونی ساختمان اجرا کرد.. این تکنیک خود را در ساخت جریان تثبیت خواهد کردقرن، قرن بیست و یکم معماری در ایالات متحده و سراسر جهان. میل به افزایش مساحت پنجره در Lever House به نتیجه منطقی خود رسیده است: کل نمای ساختمان از پنجره های پیوسته تشکیل شده است. شیشه و نوارهای نازک فلزی بر روی پوسته بیرونی سازه، یک تکنیک نوآورانه ساختمانی از اواسط قرن گذشته است که امروزه به یک طراحی کاملا آشنا تبدیل شده است.

ساخت و سازهای حومه ای کوچک

اگر در مورد معماری مسکونی ایالات متحده صحبت کنیم، با ظهور ترامواهای الکتریکی در امتداد حلقه داخلی اطراف شهرهای بزرگ، ساخت و ساز کلبه شروع به توسعه کرد. اولین هیجان توسعه حومه شهر در اواسط دهه 1890 آغاز شد و تا پایان دهه 1930 ادامه یافت. بخش عمده ای از خانه های شخصی در نزدیکی تراموا و راه آهن به عنوان تنها وسیله نقلیه ارتباطی با شهر ظاهر می شوند. رونق ساخت و ساز در این دوره منجر به پیدایش شکل جدیدی از خانه شد که به اصطلاح مربع آمریکایی یا چهار آمریکایی نامیده می شود. این ساختمان‌ها از نظر فرم و طراحی ساده هستند، یک یا دو طبقه ارتفاع دارند و اغلب از کارهای چوبی دست‌ساز استفاده می‌کنند.

اولین جوامع کلبه ای در اطراف شهرهای ایالات متحده در حومه داخلی شکل گرفتند که به آن تحولات حلقه اول نیز می گویند. آنها قدیمی ترین جوامع پرجمعیت حومه شهر با تاریخ قابل توجه و غنی هستند. بیشتر توسعه‌های خصوصی داخلی مرز مشترکی با منطقه شهری اصلی دارند و در نزدیکی جاده‌ها، راه‌آهن‌ها، خطوط تراموا که از شهر منتشر می‌شوند، یا در پایانه‌های کشتی‌ها و در امتداد خطوط آب توسعه می‌یابند.

آغاز موج دوم برون شهریساختمان در ایالات متحده در اواسط قرن گذشته بود. منشور حقوق در سال 1944 و تصمیم دولت فدرال برای وام دادن، خانه های شخصی را حتی برای وام گیرندگان کم درآمد مسکن ارزان قیمت کرد. این به طور قابل توجهی چشم انداز معماری حومه شهر را تغییر داده است. وام های دولتی رویای خانه و ماشین را برای بسیاری از شهروندان بسیار مقرون به صرفه کرده است. این کشور ساخت و ساز جهانی شهرک های کلبه ای را با معماری خوب و راحت، اما استاندارد از همان نوع آغاز کرد. چنین مناطق مسکونی یکنواخت به ویژگی مشترک چشم انداز ایالات متحده تبدیل شده است و اکنون منعکس کننده تحولات مسکن با بودجه کم است.

در پایان قرن بیستم، جهتی برای ساخت و ساز مسکن خصوصی ظاهر شد که معماری کلاسیک جدید نام داشت. برخلاف کلبه‌های کم‌هزینه، عمارت‌های نئوکلاسیک بر اساس تناسبات، مصالح و روش‌های معماری سنتی سبک‌ها و گرایش‌های قبلی ساخته شده‌اند. در قرن بیست و یکم، چنین ساخت‌وسازهایی محبوبیت بی‌سابقه‌ای به دست آورده و یک بار دیگر چشم‌انداز معماری حومه‌های آمریکا را تغییر داده است.

توصیه شده: